昨天在關於鐵血孤兒小川正和表示STAFF
與觀眾一樣對劇情發展痛心疾首的微博中，
有位大兄弟的評論很有意思，
大致是岡媽和長井龍雪這個組合不做日式痛青春動畫而是跑去做了高達
，就注定了鐵血孤兒這部高達動畫四不像。
岡媽和長井龍雪此前合作製作的《未聞花名》、《心在吶喊
》毫無疑問都是日式痛青春動畫，
而在1 月新番中也有一部號稱看了不止胃痛直接胃癌的動畫《人渣的本願》。
今天就來聊聊《人渣的本源》這類日式痛青春作品，
稍微說下《人渣的本願》這部作品對角色與故事的刻畫與前輩作品的區別。
差不多20 年前在EVA 舊劇場版的結局中庵野秀明
安排的真嗣掐明日香脖子的那個經典場面既是
上個世紀日本機器人動畫的象徵性場面
，也是日本痛青春類劇情動畫的象徵，
EVA 是把日本機器人動畫和扭曲的青春與宗教象徵混合在一起的作品，
EVA 過了二十多年還能對新老觀眾有著強大的吸引力
也源自動畫本身更關注對人類內心的探索以及青春期主角各種焦慮
（包括性焦慮）的寫實刻畫。
從TV 版和舊劇場版來說EVA 給觀眾的總體印象就是臟、亂、
以及各種青春的感情創傷，
真的是能隔著屏幕聞到鐵鏽味和血的味道
EVA 的舊劇場版是庵野秀明發洩自己對觀眾的不滿以及自己抑鬱傾斜的出口，
在最後真嗣的自我厭惡和消極思考循環還是沒有打破，
舊劇場版的結局對於真嗣來說既不是GE 也不是BE ，
真嗣就是一個被自己的憂鬱所壓倒的少年。
漫畫中的仲村
在EVA 舊劇場版的十幾年後押見修造創作了有一部扭曲青春的漫畫《惡之華》，
又被大膽的使用了現實畫面轉動畫的技術製作成TV 動畫，
惡之華的故事中心是文藝少年春日高男
，春日自己百無聊賴的青春與感情上的挫折，
讓他與危險的妹子仲村佐和不期而遇，
與EVA 劇場版相似的是《惡之華》中也是透過少年對性的迷茫
以及自我厭惡來描寫青春期少年的心理變化，
與EVA 不同的是《惡之華》的故事更加的寫實沒有什麼巨大的機器人
也沒有什麼充滿宗教暗示的象徵，
《惡之華》中的故事似乎就是我們在青春期迷茫的綜合進化。
動畫中的仲村
雖然《惡之華》的劇情沒有EVA 那麼抽象
，但是《惡之華》動畫卻更難的被觀眾所接受，
主要還是比較超時代的真人演員影像轉動畫的製作方式，
STAFF 們想通過這種有點超現實的動畫畫風來表達角色的痛苦和扭曲，
但這畫面往往讓觀眾還沒看劇情就覺得扭曲了，
甚至觀眾感覺看的不是「人類」的故事而是某種似人非人存在的故事（邪神感）。
這點倒是表現出了青春期少年少女的不確定性。
而到了《人渣的本源》這裡，
雖然與EVA和《惡之華》一樣主角都是有著十分扭曲的青春，
但《人渣的本源》卻與之前的兩部作品有著關鍵的區別，
雖然都是日式痛青春作品，但是《人渣的本願》
卻是以女性角色的視角展開故事
，還有就是《人渣的本願》並不像EVA一樣故意報復觀眾/讀者，
也不像《惡之華》故意刻畫一種角色觀眾之間的距離感，《
人渣的本願》這部作品是深陷扭曲漩渦的角色的自白，
這點在動畫中很明顯，有大量的角色第一視角自我心理獨白。
《人渣的本願》據漫畫作者橫槍萌果所說是取材於自己身邊發生的事情，
鑑於現實往往比故事更離奇這點，
也許現實中橫槍萌果老師身邊發生的事情更加貴圈真亂，
至少在《人渣的本願》中橫槍萌果用劇情告訴我們身體的安全感
與個人的價值感認同感似乎有著千絲萬縷的聯繫
對於性的話題現實中的青春期男女總是唯恐避之不及
，直到成年後才能和別人大方的談論這類話題，
《人渣的本願》定位就是在令人性慾亢奮的青春喜劇與純粹的青春感情故事之間，
屬於一種帶著擦邊球內容的灰色青春情感劇。
