「即使是像東京這樣繁華的街，晚上是不能玩捉迷藏的。
夜晚玩捉迷藏的話，會被鬼帶走的。」
這段話原本出自日本著名的妖怪民俗學者，柳田國男的《山之人生》一書。
導演森田修平從中獲得靈感，在2005年的時候創作了一部動畫短片，並將這段話放在了動畫的片頭。
這是一部非常了不起的動畫，不僅是因為它的製作班底只有區區五個人，處理圖像用的是像Photoshop之類的基礎軟體，呈現結果卻是受到全世界矚目的全3D CG動畫；
其故事設計的精巧和思想內涵的深刻，在25分鐘的時長裡沒有一點多餘的筆墨。
它，就是2005年東京國際電影節上獲得優秀作品獎的動畫《捉迷藏》（カクレンボ）
動畫一開始是一個長達數十秒的下降鏡頭，呈現在觀眾眼前的是一座座高不見頂亦難見底的樓房。
青灰色的畫面，散發著潮濕而陰鬱的氣息。
幾個小屁孩正興致勃勃地討論著一個名叫「御常夜大人」的遊戲，那是一種小孩子在黑暗的街道裡玩的遊戲，相當於在夜晚進行特殊的捉迷藏活動。
照理說，捉迷藏應該是每個人在小時候都玩過的遊戲，並沒有什麼特別之處，但動畫中玩御常夜大人遊戲卻被認為非常危險。
至於危險的原因，大人們又語焉不詳，只說鬼會把玩這個遊戲的小孩子抓走。
俗話說「好奇害死貓」，對小孩子來說，越是危險的東西就越具有難以抵擋的誘惑力。
甚至有人提出，肯定是因為太有趣了才不讓別人去玩的。
正在大家蠢蠢欲動之時，一個女孩子跳了出來，說自己知道那個遊戲的玩法。
只要根據廣告牌上的暗號指示走，就能在迷宮般的街道中找到通往遊戲廣場的路。
一旦廣場上集齊了七個孩子，御常夜大人遊戲就正式開始了。
但奇怪的是，這一次參加遊戲的一共有8人，比女孩子所說的多了一個。
他們分別是前來尋找失蹤妹妹的男主和他的基友、一個外形酷似胖虎的小胖子和他兩個小弟、一對沉默寡言的雙胞胎兄弟，以及告知他們遊戲方法的女生。
由於遊戲規則之一是所有參加遊戲的孩子都必須戴上狐狸面具，所以大家彼此之間看不到對方的臉。
最先遇到鬼的人，是「胖虎」和他兩個小弟。一路上，倆小弟無不表現得戰戰兢兢。
外強中乾屬性的胖虎一開始還在逞強，咒罵似的地扔出了棍子，把佛像跟前的長明燈打了個稀爛。
然而，在真的遇到鬼後，胖虎卻跑得比誰都快。
他轉過頭與鬼大眼瞪小眼的一幕顯得莫名喜感。
動畫中鬼怪的設計十分奇特，它們既不像我們印象中飄忽不定的鬼魂，也不像那種由動物修煉而成的妖精，而是一些感覺非常機械化的巨獸。
它們奔跑和嘶吼的時候，還會夾雜著齒輪滾動的聲音。
緊隨胖虎三人組之後「見鬼」的是雙子，兩人衣服一紅一綠，配合上是與生俱來地有默契。
他們一度擊敗其中一隻鬼怪，無奈雙方的武力值根本不是同一個量級，最終難逃被抓的命運。
至此，參加遊戲的八人中已經有五人陷落，人數被削去了一大半，只剩下當初那個女孩子、男主及其基友三人。
與前幾個小孩不同，男主來這裡的目的只是找尋自己妹妹素琳，因為他聽說妹妹就是玩了這個遊戲才消失無蹤的。
男主不安地告訴基友，自己隱約覺得和他們一起來的那個女孩子很像素琳。
接著，他們注意到牆上的一張招貼紙，上面畫了五個不同的鬼：
分佈於四角的取肝鬼、取血鬼、取油鬼、取子鬼，似乎正對應著孩子們遇到的那些鬼。
但是位於正中間的巫鬼，卻遲遲沒有出現過。
在逃避鬼抓捕的過程中，三人來到了一座古樸而威嚴的高塔前。
基友猜測，那些失蹤的孩子就關在這裡面，包括男主妹妹素琳。
於是，他們來到了塔底。
就在觀眾以為男主一行即將完成拯救世界任務的時候，一隻巨大的鬼從天而降。
為了救男主，基友不幸慘死在了鬼的腳下。
主角還沒來得及為基友之死感到悲痛，就看到與他們一起的那個神秘女孩突然上前與鬼站在一起，「呵呵呵」地笑了起來。
男主喊著基友的名字，憤怒地衝著那個女生跑去，卻不知什麼原因暈倒了。
等他醒來，只見剛才那個女孩正面著牆，自顧自地在數數，那個聲音和語氣像極了他妹妹素琳。
數到十的時候，她問了一句「已經好了嗎？」就快速地轉過身來。
伴隨著一陣電閃雷鳴，女孩現出了真面目。她既是人又是鬼，既非人又非鬼。
其真實身份，正是妹妹素琳和第五隻鬼——巫鬼的合體。
通過她的敘述，我們才了解原來所謂御常夜大人的遊戲，整個就是鬼的陰謀。
鬼引誘孩子來玩捉迷藏，然後抓住他們將其做成「人體電池」，為街道提供能源。
唯有如此，才能讓整條街道亮起來。
然而，這種人體電池是消耗品。為了可持續供電，就需不斷有新的孩子進來，也就意味著捉迷藏的遊戲要一直不停地玩下去。
高塔的每一層上都綁著之前進來玩捉迷藏的孩子，按照遊戲規則，遊戲剩下的最後一個人就要當「鬼」，去引誘外面的小孩。
素琳是上一輪捉迷藏遊戲中堅持到最後的一個，於是做了這一輪鬼。
如今，她摘下面具遞給同樣撐到了最後的哥哥，完成了從「舊鬼」到「新鬼」的交接。
動畫前面的伏筆到這裡，就全部回收完了。
事實上，動畫《捉迷藏》的故事並不複雜，但仔細思考一下會讓人覺得挺可怕的。
用愛發電和用人發電，一字之差就是天差地遠。
特別電池還是專挑小孩子，很容易令人聯想到孩子作為大人世界犧牲品的寓意。
當一個個鮮活的生命呻吟著，變成冷冰冰的發電系統的一部分，並向四周發出刺眼光芒的時候，怎能不令人感到毛骨悚然？
此外，在表現形式上，動畫的聲光色彩都非常優秀，特別是背景音樂和劇情的配合堪稱完美，每一個打擊聲都像砸在了觀眾心上。
導演森田修平在訪談中提到，在《捉迷藏》中迷宮般街道的設計上，參考了香港九龍城寨的風格。
香港的九龍城寨於1993年被拆除，在各種影視作品中，它常以披上賽博朋克的科幻外衣形式出鏡。
（現實中曾經的九龍城寨）
（電影《功夫》劇照）
（動畫《攻殼機動隊》劇照）
因此，《捉迷藏》中以九龍城寨為原型、縱橫交錯的街道也就讓我們倍感親切。
最後值得一提的是，動畫讓每個人物角色都戴上了狐狸面具，而且自始至終都沒有摘下來過。
一般我們會認為面具遮蓋掉人物的表情，這就給了觀眾豐富的想像空間，然而動畫的製作人則誠實地表示，這樣就可以不用畫臉了。
只能說不愧是專家，偷懶也能偷出新方法啊(誤)。
