手機攝影不同於相機攝影,其更加隨意,器材的限制也更大,沒有太多技巧性的東西,更多的是靠構圖與創意取勝。


因此:


一、少就是多


我一直認為這句話是攝影最經典的法則之一。


對於新手,明白了這句話可以迅速拍出滿意的作品。


作為老手,明白了這句話可以打通邁向高手的大門。


在最開始接觸攝影的時候,主題不夠明確是一個大問題,而通過減法可以迅速的交代清楚主題。


而對攝影有了深入了解之後,有一個主題已是基本功,而如何用最少的畫面元素構架起一個主題則是提升的門檻。


當然,「少」只是攝影的一種表達手法,這並不是說畫面只能「少」,不能「多」,實際上,能夠把畫面繁雜的元素一一加以合理安排,也是一項非常偉大的能力。


舉個例子:


               



看到這張場景,你會怎麼拍?


如果你像上面這樣拍,那就是路人水平,隨手咔擦那種。


記住:少就是多!


這樣拍出來實在太雜亂了:


雕塑、建築物、遠處的建築物、地板、綠化帶……


如果是掌握了一些構圖法則的,可能就會這樣拍:



               



這明顯就能看出來一定的攝影水平了。


通過仰拍的視角,直接把地面的建築物、地板等元素排除了,只保留雕塑、綠化帶、天空,同時為了活躍畫面,還加入了一個人。


但是,如果是一個更加成熟的攝影人,可能就會這麼拍:



               


(該圖為相機拍攝)


在前面的基礎上,把綠化帶排除,只保留天空和雕塑。


變化過程是這樣的:


雕塑、天空、綠化帶、建築物、遠處的建築物、地板。


雕塑、天空、綠化帶。


雕塑、天空。


而畫面的變化就是圖中那樣。


化繁為簡,少就是多。


因此,你在拍照片的時候,一定要想一下:


是不是可以少一點兒,再少一點兒?




二、低一點兒


面對這樣的場景,你會怎麼拍?


               



如果你拍成上面這樣,那隻能說是中規中矩。


平穩的水平線,三分構圖,延伸線,還算合格。


但如果是一個成熟的攝影人,可能就會這麼拍:



               



1、通過拉低相機的位置,使得水面的反射更加強烈,從而形成更加強烈的對稱效果。

2、通過裁剪,製造廣角的視覺效果。

3、電動車則是點睛之筆。

4、通過垂直翻轉,有電動車即將駛向雲端的效果。



再比如,這個場景:


               


如果拍成上面這樣,依舊屬於中規中矩,沒有多大亮點, 但是似乎誰都能拍出來。



這時候,我們採用:


1、通過拉低相機的位置,讓水面佔據更大的位置(透視關係),從而形成更加強烈的視覺衝擊。

2、製造水面波紋(為了激起波紋,我腳不停的在踏水),讓畫面形成更加的水面質感。

3、通過裁剪,製造更佳的視覺效果(16:9)。

4、通過鏡頭校正,製造誇張的視覺的效果。

5、通過減少車輛,強化畫面重心。



                                                                                                           



三、節奏與韻律



什麼是節奏與韻律?


簡而言之:統一特徵下的有序重複。


比如這幅圖:



               



它就沒節奏。


沒有「統一特徵」,也沒有「有序重複」。


但我們這樣拍攝也就有節奏了。


統一特徵:線條有序重複:漸變



               



也可以尋求交叉的節奏:



               



再比如:



               



這是有節奏感的,但是節奏感不強。


我們從下往上拍攝:



               



(這幅圖有致敬因素)


這樣節奏感就更強了。




四、靠近一點兒



               



有時候,我們把手機拿近一點兒,不僅僅是為了拍微距,或者虛化背景(實際上虛化能力也很有限),而是為了:


更好的觀察被拍攝的對象。


走近了你才會發現,原來還有這麼大的世界!


這張照片也是手機拍的,誰知道是什麼?



               



OK,拍一張圖之前想四件事:


一、畫面元素是不是可以少一點兒,再少一點兒?


二、是否有畫面元素可以構成節奏?


三、手機是否可以拿低一點兒。


四、手機是否可以靠近一點兒。


再重複一遍,文中所有圖片只花了兩個小時來拍,水平高低就不麻煩大家評價了,重要的是對比!