其實比起某些“新東西”好不好看好不好聽，我更像是一個容易被創新事物震撼然後就被圈粉的人。說起來很拗口，那舉一些比較單純簡單的例子吧，比如以前《極黑的布倫希爾德》各位都看過吧？就是那位刻畫出一代無下限神作《妖精的旋律》的混賬岡本倫的另一部漫畫。這部漫畫後來被改編成動畫，前期展開非常有趣穩妥，但臨近結局時卻突然亂發神經，讓人對這部片子的評價大爆降。
其實對這部片，我印象最深的不是劇情——而是一件更加膚淺的事情。
這部片的OP……沒有歌詞。
是的，那是當時非常膚淺的我——第一次見識到，淦！原來OP竟然可以用沒有歌詞的純音樂的啊！！而且音樂充滿帥氣的電子要素，震撼至極，頗有一股高速戰鬥的狂野史詩風格，就算沒有VOCAL也絲毫不違和！而且在我淺顯的閱歷裡我還是第一次看到這種OP竟然不是VOCAL曲的動畫，這種“創新”讓我瞬間就對這部作品印象非常深刻，以至於就算這作雖然被眾人唾棄，我還是非常享受地看完了。
而我再一次意識到一部OP是純音樂演繹的動畫，已經是很久以後的《鬼平》了。鬼平這部作品的OP已經帥到一個難以表達的境界，明明是大河動畫，OP卻非常妖嬈地充滿了現代藝術風，但又絲毫不違和地與古風的表現手法比如浮世繪卷繪馬水墨畫等風格交融在一起，再加上以為是哪個臭南澤先生再搞鬼的超高速閃現畫面。
最後就是用和風樂器演奏出的爵士感滿滿的曲子，完美地把作品中那肆意張狂於看似穩當實則泥流暗湧的晚江戶大圖景展現了出來，好比明明此時人世間皆為眾生芸芸，一越逢魔則頃刻幻作黑心走肉在無紋鏡水倒影中爺鳶折百鬼夜行的地獄繪徑。
儘管作品中並沒有我描述的什麼鬼怪，但逼格實在是太高了。從此，“OP是純音樂的動畫就算不是神作也肯定是佳作”的無根據印象就這麼根植於我心了。
各位其實內心中是不是也湧現出一大堆了OP沒歌詞的超屌作品了？
沒錯！還有一部我沒說是因為簡直“連OP沒歌詞”都算不上——因為這部片能稱之為“OP”的內容界定太過模糊，模糊到你不知道該不該把那些內容稱作為OP——
是的——正是《自新世界》。
相信看過這部作品的人，應該忘不掉曾經第一集那搖曳在蔥鬱神聖八町標之上的、令人毛骨悚然又莊嚴無比的音樂。後來這首由童聲吟唱的曲子也反復出現，還有好幾種不同的版本。這首——應該說這系列名為《陰の伝承歌》的曲子，其實乍聽上去非常神聖莊嚴，但其實這幾首曲子，單從看樂器的使用方式，也許也能看出體現本作那被隱藏起來的厚重世界觀的內涵。這非常金屬。
請容許我在不劇透的前提下稍微談一談鄙人拙見……這幾首勉強算充當OP的《陰の伝承歌》，如剛才所說，乍聽下非常神聖莊嚴詭異，但是每到曲初低吟結束的時候，幾乎無一例外——全TM都會用非常金屬的方式切入到爆炸高潮。
原本這些曲子開頭用的都是什麼鈴鼓啦太鼓啦之類會產生沉重又空蕩迴響的“氛圍營造用”和風樂器，來讓你以為它會是一首詭異靈動又散發著不安穩的魔幻土鄉村風的曲子，結果下一秒突然炸開了極其金屬的死亡電吉他鋪在低音上，而且以超級刺耳的音色嚇爆你，這現代風的樂器突然插入接軌後整首曲子就開始發瘋，甚至還用上了聽起來非常滑稽的電貝斯來營造出輕佻的小花，這和風與現代猛然交叉又相輔並進的音樂，讓你明白其實自新世界的故事並不僅僅是“鄉村里的土故事”這麼簡單。
這種曲子更像是一種“不是故意要打破和風的風格，只是不屑、或者快要遺忘了還有現代樂器可以使用”的感覺。順帶一提，我這段評論適用於任何一首《陰の伝承歌》，無論是第一部第二部第三部還是把無意義的吟唱賦予了歌詞的OST3中的一二三部，可見這位作曲家小森茂生有多惡趣味、又有多天才。
而理所當然，已經看完這個故事的你當然明白，這是一個多麼金屬的故事。所以OP沒歌詞作品就是傑作這個結論依然成立了！
其實再往前回溯，也有一部褒貶不一的作品，他的OP是沒有歌詞的。
沒錯！那就是《永生之酒》的OP《Gun's & Roses》！
這個OP的標題真是正中紅心，全程都是酷炫至極的爵士風薩克斯在那吹爆，狂野至極但又讓人記不住旋律的規律正是這類曲子的優點。整個OP是非常標準的人物介紹式，而所有的人物介紹畫面都由一瓶酒在眾人間傳遞的葡萄酒銜接起來。這部作品的時間又橫跨前幾個世紀，說遠不遠說近不近，雖然無法一概而論，但展現出來的正是OP裡釋放出來的冒險荷爾蒙——牛仔和殺手們一邊笑著一邊跳上大船端著槍開始新大陸探險的感覺。
當然，永生之酒也是一部佳作。所以我的直覺又準了！
（如果有玩過零之軌蹟的同學可能會發現這畫風好像哦，沒錯，兩部作品是同一位畫師哦！）
