噓~這裡有行書秘訣
行書是介於楷書與草書之間的一種書體。行書脫胎於隸書,萌生於東漢而成形於魏晉,至東晉趨於成熟。蘇東坡說:“楷如立,行如行,草如走。”張懷也說:“行書非草非真,離方遁圓,在乎季孟之間,兼真者謂之真行,兼草者謂之行草.”行書較楷書簡約、流暢,較草書易識、易學,實用。
行書風格多樣,就結字來說,各種風格的行書有其個性,又有共性,即他們的行書結字都有基本的規律可尋。其中和諧、變化是統領行書結字規律的最內在規則,以下所列的如“平正欹側”、“疏密勻豁”等都無不源於和諧、變化的需要。學習掌握好行書基本規律,可以指導我們的欣賞、臨摹、創作活動。下面我們以米芾的行書為例加以說明。
一、大小長短:
首先我們要整體把握字形的大小長短。古人說寫字最怕“字如運算元”,在結字方面就是避免字字大小劃一,如是則毫無藝術性可言了。掌握好這一規律,能使我們在臨摹、創作時對單個字的字形有整體的把握。這點是初學者臨摹過程中最容易犯錯的。
二、平正欹側:
為了章法的需要,行書可以是平正的,也可以是欹側的,但字的重心還是要保持安穩。不同風格的行書的欹側程度不同,如米芾的行書較趙子昂的行書的欹側程度大點。
三、減省連結:
行書與楷書另一大區別就是行書下筆收筆的連絲呼應,使得點畫方向性加強,氣的表現更強烈,表現在結字上,便是省簡了筆劃,這些連結一起的筆劃組成了不同趣味性的組合,形成對比。
四、收放伸縮:
為了對比變化的需要,字的某一筆劃(部分)左右收縮,突出另一筆劃(部分);為了對比變化的需要,字的某一筆劃(部分)上下伸展,另一筆劃(部分)收縮。
五、疏密勻豁:
楷書一般是勻稱布白,行書的布白較楷書的布白豐富得多,行書布白有勻有豁,有疏有密。這點也是初學者容易犯錯的,容易把字寫得平均分佈,毫無趣味性可言。
六、開合向背:
所謂開,是指字的筆劃有向外拓展的趨勢;所謂合,是指字的筆劃呈向內聚攏的趨勢。開合又稱“向背”,背者為開,向者為合。米行書中宮緊收,結字以開(背)為主,顏行書外緊內松,結字以合(向)為主。其實每位書家的結字都有開有合,或開中有合,合中有開,如此方顯得生動。
七、有讓有就:
字內部之間有讓有就,筆劃才能穿插呼應,團結一體。需要指出的是行書的讓就較楷書的程度大。楷書的就還保持字內筆劃的不重疊,行書的就有時會幾筆相接,有重疊的部分。如“鶴”、“衢”、“終”、“秋”、“旅”等字。
八、參差錯落:
類楷書結字的規律,為了忌諱字的平齊,字的各部分適度錯開位置,反而重心安穩,生動有趣,從中也體驗到書法家創造性的表現。如“報”、“軀”、“虹”、“鴻”是上下錯位,“半歲”是左右錯位。
九、凡同則變:
一字內有相同的點畫要處理得不雷同,如“形”字;一字內有相同的部分也要變化,如“羽”字;有相同偏旁部首的字在一起,該偏旁部首也要有變化,如“仕倦”;在一件作品中,同一字多次出現,也要求變化,如《苕溪詩》中幾個“好”字的變化