這是極致浪漫的10個靈魂之地，能在孤獨中尋找靈感

2019-01-20

當人們不再滿足於暴走城市看博物館的人文游，“深度旅行”漸漸被定義為了一種真正的“靈魂探索的形式”。跟隨時尚芭莎藝術這份清單，穿越這10片未知土地，開始尋找靈感之旅。

1.比高定還美的花園

裡爾，比利時

德賴斯·范諾頓的花園

著名設計師德賴斯·范諾頓（Dries Van Noten）讓人趨之若鶩的不僅是他的設計，還有比設計更美的家。“如果我住的房子是一幅畫，我想讓房子附近的植物變成畫框。”居住在比利時裡爾鎮的范諾頓有意讓家旁的植物“過度”生長。牡丹、水楊梅花、天竺葵盛開在花園小徑，門前的羽扇豆和罌粟花長得與人齊高。在維多利亞風格的玫瑰園裡，藤蔓肆意爬上涼亭。在這個夢境般的花園裡，你幾乎可以在這裡找到所有出現在他秀場裡的印花圖案。

德賴斯·范諾頓於他花園的涼亭內，攝於2014年

2.魔幻叢林裡的詩

希特拉，墨西哥

拉斯波薩斯

英國詩人愛德華·詹姆斯(Edward James)作為一個超現實主義的狂熱者和收藏家，決定孤身前往浪漫的墨西哥。1949年至1984年期間，他用混凝土在熱帶雨林深處建成了一片超現實主義雕塑群，並把它命名為“拉斯波薩斯Las Pozas”（西班牙語：池塘們）。

即便詹姆斯一生都在寫詩，但也許只有那拉斯波薩斯能讓他意識到自己其實是一位藝術家。在那裡，混凝土“瀑布”和天然雨林完美交融互動，千萬奇葩的熱帶植物與36噸的混凝土建築在這個人跡罕至的熱帶雨林被寫成一首詩。

3.YSL生死相隨的花園

馬拉喀什，摩洛哥

馬約爾花園

沒有歷史的陳香積淀，卻牽引著兩位大師的靈魂，馬約爾花園是很特別的存在。藝術家雅克·馬約爾（Jacques Majorelle）在40年時間裡把整個花園漆成了獨創的“馬約爾藍”，並精心培育了五大洲135個品種的植物。馬約爾去世後，著名設計師伊夫·聖羅蘭（Yves Saint Laurent）在1980年購下此地，按照馬約爾的本意進行了修復和擴建。花園內高飽和度的色彩和明豔的植被，令人彷彿身處墨西哥或西印度。2008年聖羅蘭去世後，骨灰被灑到了他鐘愛了一生的馬約爾花園。兩年後，花園門前的馬路被更名為“聖羅蘭路”。

伴侶皮埃爾·貝爾傑於馬約爾花園內的伊夫·聖羅蘭墓碑前，攝於2008年

4.“人聲鼎沸”的孤單後院

帕裡卡拉，芬蘭

維喬·隆科寧雕塑公園

造紙廠工人維喬·隆科寧（Veijo Rönkkönen）生前心性孤僻，卻在自己的後院用一生創作了近500座人體雕像。在這裡，他得以表達對這個世界的理解與認知，訴說他的嚮往、憂慮與哀傷。或許隆科寧生前不喜交友的原因，是他已經在自家後院認識了所有他想認識的人。他的朋友、愛人、孩子、敵人，都混在了那片密密麻麻的人群中。

5.神秘主義者的“煉金術”莊園

辛特拉，葡萄牙

開端之井

一生熱衷於中世紀煉金術的富商安東尼奧·卡瓦略（António Carvalho），於1892年設計建造了雷加萊拉莊園。此莊園由羅馬、哥特、文藝復興和曼努埃爾風格精雕細琢而成。最富盛名的“開端之井”以無盡的階梯倒居而上，螺旋接駁著綠樹與天空。最終企及的那片光亮到底是什麼，每個參觀者都會有自己的領悟。這一切就如同卡瓦略鐫刻在城堡上的話：“引導我，從幻覺走向現實，從黑暗走向光明，從死亡走向永生”。

雷加萊拉莊園城堡外部

雷加萊拉莊園，辛特拉鎮

6.野生博物館

約書亞樹，加州

《白宮》，裝置藝術，諾亞·普裡菲戶外沙漠藝術博物館，1990-1993年

上世紀80年代後期，雕塑家諾厄·珀福伊（Noah Purifoy）將家搬進了莫哈韋沙漠，用人生最後的15年心血建成了一座大型露天藝術館。逾百件用廢舊建材和廢棄物搭建而成的大型雕塑、裝置藝術被珀福伊用魔幻的形式聯系在了一起，在空曠的荒漠上演了一場空前的超現實主義。

這座非常規的藝術館暴露於南加州的荒漠之中，烈日曝曬和風沙反而為諾厄·珀福伊的創作增添了陌生而神秘的維度。

《匡塞特畫廊》，裝置藝術，諾亞·普裡菲戶外沙漠藝術博物館，上世紀90年代

《旋轉木馬》，雕塑，諾亞·普裡菲戶外沙漠藝術博物館，1996年

7.“偷盤子的人的房子”

沙特爾，法國

1938年，38歲的法國墓地看護員雷蒙·伊西多爾（Raymond Isidore）利用瓷器碎片的顏色、形狀和特點，將自己的房屋從裡到外創作成了熠熠生輝的壁畫，如萬花筒一般光彩琉璃。作為一個虔誠的基督徒，他自然不會讓作品少了宗教元素。你能在這幢房子的角角落落找到《聖經》裡的人物、動物、教堂，甚至耶路撒冷的圖景。附近的人們把他的房子親切地稱作“La Maison Picassiette”，也就是“偷盤子的人的房子”，畢加索也曾慕名到訪。

偷盤子的人的房子，後院

8.不住國王的“理想宮殿”

奧特裡韋，法國

理想宮殿

對法國郵遞員費迪南德·薛瓦勒（Ferdinand Cheval）來說，藝術似乎離他很遠。沒有任何藝術訓練和基礎，他的想像力都來自每天寄送的明信片上的異國風情。20餘年的每個夜晚，他只用一盞油燈照明，一顆一顆用石頭堆積著心中的“理想宮殿”。薛瓦勒用盡畢生心血創作出這傳世巨作，卻從未覺得自己是藝術家。他說：“既然大自然願意成為這些石頭的雕塑家，那麼就由我來做砌牆師傅吧。”

9.不只是“家”的秘魯第二之家

利馬，秘魯

維克多·德爾芬於秘魯第二之家

在秘魯首都利馬的太平洋海濱，有一棟大型別墅坐落在懸崖峭壁之上。這裡曾是富有盛名的雕塑藝術大師維克多·德爾芬（Víctor Delfín）的宅邸。一入宅門，映入眼簾的除了凡爾賽宮風格的大型玻璃，便是隨處可見的巨型創作。

在20世紀末，這裡不只是維克多·德爾芬的家，也是秘魯有志之士的聚集地。常可見藝術家、文學家、音樂家、社會運動家們在這裡聚集，談論著秘魯的未來以及探索著世界的奧義。

秘魯第二之家，一樓休息室

秘魯第二之家，二樓藝術展示廳

10.最浪漫的靈魂

阿比丘，新墨西哥

喬治亞·歐姬芙故居外景，阿比丘，新墨西哥

喬治亞·歐姬芙故居內景，阿比丘，新墨西哥

喬治亞·歐姬芙故居，工作室，攝於2007年

“看到它，就覺得我屬於這裡。”藝術家喬治亞·歐姬芙（Georgia O'Keeffe）在一封信中寫道：“真希望你能看到我窗外的景象——灰粉和土黃色的峭壁一路向北，一些矮矮的墨綠色雪松零星點綴在其中。清晨的天空是淡紫色，蒼白的滿月漸漸變得透明。一種空曠感撲面而來，這真美妙。”在新墨西哥州阿比丘風景如畫的山頂村莊，歐姬芙後半生的家和工作室就坐落於此。